Sede: Serrone della villa reale e l’arengario Monza
Promossa da: Marco Meneguzzo e Civita
Data evento: Dal 17 ottobre 2009 al 14 febbraio 2010, giorni ed orari di apertura della mostra: tutti i giorni dalle 10:00 alle 18:00, lunedì chiuso.
L’ ingresso: intero € 7; ridotto € 9
INFO: tel. +39 02 43353522;  servizi@civita.it  Ufficio Stampa Tel +39 02 433403 – 02 36571438 Fax +39 02 4813841 press@clponline.it 

Dal 17 ottobre 2009 al 14 febbraio 2010, il Serrone della Villa Reale e l’Arengario di Monza, ospiteranno infatti GLI ANNI 80. Il trionfo della pittura. Da Schifano a Basquiat, un’esposizione che attraverso 100 opere di grandi e grandissime dimensioni, esplorerà quegli anni che portarono a un radicale mutamento nel concetto di ‘Arte’, con la cosiddetta “fine delle avanguardie”, con la riscoperta della pittura, e con il grande cambiamento dell’intero sistema artistico.
Curata da Marco Meneguzzo, promossa dal Comune di Monza, col patrocinio della Provincia di Monza e Brianza, l’iniziativa presenterà i lavori, dei suoi più importanti protagonisti italiani e internazionali, da Schifano a Ontani, da Schnabel ad Haring, da Paladino a Lupertz, da Barcelò a Basquiat, da Disler a Chia, a molti altri ancora.
Il percorso espositivo analizzerà i principali movimenti di quel periodo e le più conosciute individualità, dalla Transavanguardia italiana ai Nuovi Selvaggi tedeschi, dai graffitisti statunitensi alla Young British Sculpture, dagli Anacronisti ancora italiani alla Figuration Libre francese: circa cinquanta artisti – da Mario Schifano a Mimmo Paladino, Da Francesco Clemente a Luigi Ontani, da Georg Baselitz a Markus Lupertz, da Anselm Kiefer a Helmut Middendorf, da Keith Haring a Jean Michel Basquiat, da Peter Halley a Julian Schnabel, da Miqurel Barcelò a Anish Kapoor a Tony Cragg – rappresenteranno infatti quel discusso periodo attraverso quell’esplosione di colore e di vitalità che furono la pittura e la scultura di quegli anni, che per alcuni simboleggia il riflusso edonistico di quel decennio, per altri il ritorno in forze dell’espressività più autentica e immediata.
Inoltre, accanto a questo ‘cuore’ dedicato all’arte, l’idea è quella di esaminare tutti i rivolgimenti linguistici, sociali e anche politici che hanno fatto di quel decennio un periodo cruciale per la nostra storia e per la storia del mondo.

P. Mastrapasqua

Sede: Palazzo delle Esposizioni Via Nazionale, 194 Roma
Promossa da: Alexander s. c. Rower
Data evento: Dal 23 ottobre 2009 al 14 febbraio 2010, giorni ed orari di apertura della mostra: domenica, martedì, mercoledì e giovedi dalle 10:00 alle 20:00, venerdi e sabato dalle 10:00 alle 22:30, lunedì chiuso, ingresso alla mostra è consentita fino ad un’ora prima della chiusura.
L’ ingresso: intero € 10; ridotto € 12,50
INFO: tel. +39 06 36967500; www.palazzoesposizioni.it

N. B.: Il Biglietto permette di visitare anche la mostra ASTRI e PARTICELLE. LE PAROLE DELL’UNIVERSO in corso al Palazzo delle Esposizioni dal 27 ottobre 2009 al 14 febbraio 2010
Biglietto integrato Palazzo delle Esposizioni + Scuderie del Quirinale
Intero € 18,00 – ridotto € 15,00
Alle Scuderie del Quirinale è in corso Roma. La pittura di un Impero

Per la prima volta la città di Roma dedica un’importante mostra al noto artista americano nato a Lawnton in Pennsylvania nel 1898 e deceduto a New York nel 1976, autore dei Mobile, icone tra le più celebri della modernità. Esuberanza, allegria, vigore, umorismo inteso come forza vitale, questi i tratti assegnati a Calder da James Johnson Sweeney nel catalogo della retrospettiva al Museum of Modern Art di New nel 1943, la mostra che consacrò l’artista tra i principali interpreti del suo tempo. Dopo una laurea in ingegneria, gli studi all’Art Students League di New York e una protratta immersione nell’avanguardia parigina durante gli anni venti, nel decennio successivo Calder realizzò i suoi primi Mobile, cui fu Marcel Duchamp a dare il nome. In queste sculture, destinate ad un’enorme popolarità, l’artista armonizzò forma, colore e movimento in un insieme essenziale, concepito dallo stesso Calder come un “universo”, dove “ogni elemento può muoversi, spostarsi, oscillare avanti e indietro in un rapporto mutevole con ciascuno degli altri elementi”.
Al Palazzo delle Esposizioni saranno esposte oltre 150 opere provenienti da importanti collezioni pubbliche e private e dalla Fondazione Calder, articolate in un itinerario cronologico mirato a indagare l’intero percorso creativo dell’artista. E’ in mostra una cospicua selezione dei suoi lavori più importanti, comprese alcune delle sculture esposte al Museum of Modern Art nel 1943. Sono, inoltre, presentati anche aspetti meno noti del suo lavoro, con gruppi di opere raramente visibili dal grande pubblico.
Aprono il percorso espositivo le sculture in filo di ferro (Wire Sculpture) di acrobati, animali e ritratti, realizzate soprattutto negli anni venti a Parigi, in alcune delle quali per la prima volta è contemplato il movimento in una dimensione di divertita ironia. Una serie meno nota di piccoli bronzi del 1930 con figure di contorsionisti e acrobati, permette di osservare come l’artista abbia declinato l’idea di movimento tramite la sperimentazione di tecniche diverse. L’adesione di Calder all’astrattismo, avvenuta dopo la visita allo studio parigino di Mondrian, è documentata da un’importante selezione di opere. Attraverso alcuni capolavori realizzati intorno alla metà degli anni trenta, si può seguire l’interesse di Calder per le forme biomorfiche e la sua vena surrealista. Focus della mostra sono i Mobile che l’artista ha realizzato durante l’intero arco della sua attività, lavorando artigianalmente le lastre di metallo di fattura industriale. Ugualmente, è esposta una significativa selezione di Stabile, le sculture da terra così nominate da Hans Arp. La pittura, che l’autore ha espresso soprattutto attraverso il mezzo agile e dinamico della gouache su carta, è documentata nel suo sviluppo cronologico. La mostra si conclude con due distinte sezioni: una dedicata ai film d’autore su Alexander Calder nella quale sono proiettati film di Hans Richter (1948), Herbet Matter (1950), Carlos Vilardebo (1961) e un’altra alle fotografie di Ugo Mulas sull’artista.

P. Mastrapasqua

Sede: Casa Masaccio Arte Contemporanea  – Corso Italia, 83 San Giovanni Valdarno (AR)
Promossa da: Pier Luigi Tazzi
Data evento: Dal 07 novembre al 10 gennaio 2010, orari di apertura della mostra sono feriali dalle 16:00 alle 19:00, festivi dalle 10:00 alle 12:00 e dalle 16:00 alle 19:00, lunedì chiuso 
L’ ingresso: gratuito
INFO: tel. +39 055 9126283 casamasacciosgv@val.it  www.casamasaccio.it
Ufficio Stampa: Ambra Nepi Comunicazione tel 055 244217-242705 – 348 6543173 ambranepicomunicazione@gmail.com

Prosegue l’attività espositiva di CASA MASACCIO CENTRO PER L’ARTE CONTEMPORANEA, con la mostra IL DIO DELLE PICCOLE COSE. L’esposizione presenta i lavori di alcuni giovani artisti dell’Asia Orientale e Sud-Orientale – Uematsu Takuma, Mitzunori Kimura, Mizuno Katsunori, il gruppo di lavoro Ine wo Ueru hito, Maitree Siriboon, Jirayu Rengjaras, Liang Yuanwei, con l’aggiunta di un’artista toscana Leonora Bisagno – le cui opere, pur esprimendo la specifica sensibilità estetica di ognuno, hanno in comune il prescindere da effetti spettacolari come quelli che in tempi recenti caratterizzano gran parte dell’Arte, ed allo stesso tempo, sono il segno di qualcosa di sottile e sostanziale del mondo in cui vivono e anche noi viviamo. La mostra è curata da Pier Luigi Tazzi che da alcuni anni vive e lavora tra l’Italia e l’Oriente, dove è stato recentemente nominato curatore della nuova Aichi Triennale che si terrà nel 2010 a Nagoya, in Giappone.
Il titolo della mostra è la traduzione italiana di The God of Small Things, il noto, ed unico, romanzo della scrittrice indiana Arundhati Roy, con i cui contenuti l’esposizione ha un rapporto solo indiretto. Nel libro la Roy scrive in Inglese, come gli artisti in mostra usano modelli estetici ed espressivi derivati dal Modello Occidentale che domina a livello planetario le pratiche artistiche attuali; la storia del libro verte su personaggi che subiscono il contrasto fra tradizione e colonizzazione, così questi artisti manifestano la loro separatezza individuale nei confronti sia del Grande Mondo che dei loro reciproci contesti di appartenenza attraversati e feriti da modernità e tradizione; come la Roy che da oltre vent’anni ha abbandonato la narrativa per farsi attivista politica nei movimenti anti-globalizzazione, gli artisti in mostra perseguono un loro percorso operativo che li stacca dai trend artistici correnti e li isola in una loro ricerca personale, isolamento che riconoscono come il nutrimento essenziale e il senso della loro stessa esistenza nel mondo.
Giapponesi sono: Uematsu Takuma (nato nel 1977, vive ad Osaka), lavora prevalentemente con la scultura e il disegno, combinati spesso in complesse installazioni; Mitzunori Kimura (nato nel 1983, vive a Nagoya) scultore di opere di medie e piccole dimensioni, accompagnate in mostra da disegni; Mizuno Katsunori (nato nel 1982) utilizza prevalentemente film e video; Ine wo Ueru hito, gruppo di lavoro formatosi nel 2007, composto da Inagaki Tomoko (nata a Tokyo nel 1975, vive a Berlino) e Uematsu Takuma. Dalla Thailandia, e più precisamente dall’Isan, Maitree Siriboon (nato nel 1983, vive a Bangkok), pittore di formazione, lavora da qualche anno anche con la fotografia e i video, e Jirayu Rengjaras, pittore autodidatta (nato nel 1980 nella provincia di Kalasin, dove recentemente è tornato a vivere). Cinese è l’artista Liang Yuanwei (nata nel 1977 a Xi’an) che privilegia la fotografia, la pittura e le installazioni. Infine l’italiana Leonora Bisagno (nata nel 1977 a Zurigo, vive nel Chianti), che usa vari media fra cui video e disegno.
Come scrive in catalogo Tazzi, “le posizioni marginali e minoritarie, che contraddistinguono ciascuno di questi artisti, il cui isolamento, costitutivo e determinato nella sua essenza, finisce con il produrre visioni particolari, germinali, di estrema suggestione, in un universo come quello dell’arte attuale, dove dappertutto l’omogeneizzazione ai nuovi canoni degli stili, della moda e del mercato ha spesso come esito works that look like art “, ovvero, opere che somigliano all’arte.
 

P. Mastrapasqua

Sede: Centro civico AGORA Piazza di Monaco – Santa Maria di Capua Vetere CE -
Consegna: IPer la consegna contattare club masc  e mettersi d’accordo su eventuali orari e staffette.
Informazioni: La mostra sarà aperta il sabato dalle 9.30 alle 13.00 e dalle 16.00 alle 21.00 la domenica dalle 9.30 alle 13.00, premiazione e chiusura mostra domenica ore 15.00. Contatti raffaele 0823/848173 oppure 339/2227371, Massimo 338/4186441, Salvatore 334/6280859 sito web http://clubmascforum.netsons.org/phpbb3/. Ingresso libero.

Scaricati le schede di iscrizione, pagina 1 (17) e pagina 2 (16)

P. Mastrapasqua

Sede: Via XX Settembre, 2 -Roma- c/o la sede del Circolo Ufficiali delle Forze Armate di Palazzo Barberini
Consegna: per motivi inerenti al contesto della manifestazione, la consegna avrà luogo entro il 24 Ottobre presso la nostra sede dalle ore 10.00 alle 13.00 e dalle 15.00 alle 18.00 in Roma, Largo Orazi e Curiazi, 20 (Metro linea A, fermata Colli Albani) salvo accordi diversi per esigenze particolari, previo contatto telefonico. E’ stato previsto un sistema di navette per la raccolta dei modelli provenienti da altre zone d’Italia e sarà tempestivamente reso noto. II ritiro dei modelli stessi potrà avvenire alla conclusione della manifestazione prevista per il giorno 8 novembre dalle 16.30 in poi, fatti salvi altri sistemi di riconsegna altrimenti concordati., In caso di impedimento al ritiro, i modelli saranno conservati, senza alcuna responsabilità relativa all’integrità dei soggetti rimasti in giacenza, presso la sede dell’Associazione “ The Knights of the Round Table.
CALENDARIO MANIFESTAZIONE:
Inaugurazione : Domenica 1 novembre alle ore 11.00
Premiazione : Domenica 8 novembre alle ore 12.30
Visita Mostra : tutti i giorni dalle 10.00 alle 18.00 continuativi 
Informazioni: Dario Funghini 348 7716307

Scaricati il bando/regolamento (29), scheda di iscrizione (18), categorie (16) ed elenco premi speciali (19). 

P. Mastrapasqua

Sede: Presso la palestra delle scuole elementari Bagatti Valsecchi di Via Verdi, Superstrada Milano / Meda  Uscita 7 Varedo (seguire indicazioni).
Consegna: Venerdì 09 Ottobre presso la Palestra di Via Verdi, dalle ore 21.30 Sabato 10 Ottobre presso la Palestra di Via Verdi, dalle 9.00 alle 14.00. All’atto della consegna Vi sarà rilasciata una ricevuta da esibirsi al momento del ritiro dei modelli. La quota di iscrizione è fissata in EURO 10,00 a concorrente e a singola categoria con possibilità di presentare, per ciascuna categoria, sino a 4 modelli o 6 figurini.
(il concorrente che presenterà più modelli oltre ai 4 o 6 ammessi, saranno considerati fuori concorso. Nel caso volesse iscriverli dovrà pagare l’iscrizione per più categorie)
Categoria Juniores sino a 16 anni iscrizione GRATUITA
Orari apertura mostra: Sabato 10 Ottobre 2009 dalle ore 15.00 alle 19.00 Domenica 11 Ottobre 2009 dalle ore 9.00 alle 17.30. La premiazione avverrà alle ore 17.30 di domenica 11 ottobre 2009. Alla presenza delle autorità cittadine.
Note: Categorie
A Aerei 1:72
B Aerei 1:48
C Carri/mezzi militari TUTTE
D Diorami militari TUTTE
E Mezzi civili Sino 1/43
E 1 Mazzi civili Oltre 1/43
E 2 Diorami civili TUTTE
F 1 Navi in legno TUTTE
F 2 Navi in plastica TUTTE
G Fantasy/Fantascenza TUTTE
H Figurini 18÷75mm
I Figurini 80÷200mm
L Vari TUTTE
N Work in progress TUTTE
Informazioni: Per contatti diretti. Gabriele Gambetti ( tel. 345/2912884 – dalle ore 19.00 allo 0362/640124) Angelo Marzorati ( tel. 328/2883023 – oppure 0362/501353. Per segnalare eventuali necessità particolari o specifiche problematiche si possono prendere accordi diretti con i numeri sotto riportati oppure inviando un messaggio di posta elettronica all’indirizzo E-Mail: gabriele.gambetti@tiscali.it
Premi: La formula del concorso “OPEN” prevede che per ciascuna categoria potranno essere attribuiti più premi “ORO”, “ARGENTO” e “BRONZO” in virtù del giudizio ottenuto.
Sono inoltre previsti i seguenti premi “speciali”
- “Best of show”, ovvero il premio per il miglior modello in assoluto
- “Miglior modello categoria JUNIORES” Riservata a modellisti di età inferiore ai16 anni.
Valutazione: La giuria sarà composta da soci del CMV, il giudizio è insindacabile e inappellabile. I partecipanti possono comunque chiedere chiarimenti ai giudici, ma solamente e manifestazione conclusa. Gli organizzatori non sono responsabili di controversie legate alla proprietà dei modelli.
Sicurezza: I modelli saranno esposti al coperto e riparati da agenti atmosferici, protetti da transenne ma non saranno coperti da assicurazione L’organizzazione declina ogni responsabilità per qualsiasi danno derivante da calamità naturali e/o eventi meteorologici e/o eventuali furti, durante l’apertura al pubblico verrà effettuata a cura dei soci del CMV, riconoscibili dal tesserino, la sorveglianza dei modelli esposti.
La firma della scheda di partecipazione comporta l’accettazione del presente regolamento. L’organizzazione, in ottemperanza alla legge 196/03, dichiara di utilizzare i dati personali presenti sulla scheda di iscrizione, solo a fini organizzativi, e di non diffonderli in nessun modo.
Ritiro modelli: I modelli potranno essere ritirati unicamente dopo la premiazione, privilegiando i concorrenti che provengono da fuori Milano, e non potranno essere ritirati senza la debita ricevuta consegnata all’atto dell’iscrizione. I modelli non ritirati saranno conservati presso la sede del CMV per un mese, declinando ogni responsabilità per eventuali danneggiamenti, scaduto tale termine e non reclamati, i modelli diverranno proprietà del CMV. L’organizzazione si riserva il diritto di fotografare e/o filmare i modelli in concorso, di inserire tali immagini nel proprio sito, e di utilizzarle in vario modo ma comunque senza alcuno scopo di lucro.

 P. Mastrapasqua

Organizzatore: Officina dei Pensieri
Luogo: Claustro Arco Bastelli
Indirizzo: via Santa Croce(nei pressi della sede della croce rossa) -Altamura (BA)-
Informazioni: officina_pensieri@libero.it oppure 389\8335153